نقاشی انتزاعی چیست؟
نقاشی انتزاعی به سبکی گفته می شود که دنیای واقعی را در آن نمی توان پیدا کرد، شاید نمایانگر شیئی در دنیای واقعی باشد ولی شباهت کمی با آن دارد و تحریف شده بیان می شود.
آموزش نقاشی برای شمایی که می خواهید آثار زیبا خلق کنید و ایده های خودتان را به کمک نقاشی زنده کنید انتخاب خوبی است. هنر انتزاعی مفهومی و برگرفته شده از ذهن است و شکل طبیعی سوژه ها در آن قابل تشخیص نیست. تنها شامل نقاشی نیست و در هنرهایی مانند مجسمه سازی نیز حضور دارد.
نقاشی انتزاعی مبهم، غیرعادی، اسرار آمیز است و مخاطب نیازمند تفکری عمیق برای درک تفسیر و داستانی است که هنرمند برای خلق اثر از آن استفاده کرده است؛ دنیایی جدید از مفاهیم ماورایی که مخاطبین برداشت و احساس متفاوتی نسبت به یکدیگر از آن می توانند داشته باشند.
نقاشی انتزاعی در عین سادگی برای خلق شدن نیازمند زحمت و زمان بسیاری است تا بخوبی نظر، نقطه دید و احساسات هنرمند را انتقال دهد. در مسیر یادگیری نقاشی با سوالات و مشکلات بسیاری مواجه می شوید؛ شرکت در دروه آموزش نقاشی این مشکل را حل می کند.
برای نقاشی انتزاعی نباید انتظار داشت سریع درک شود و باید در اثر غرق شد؛ درک اثر نیازمند توصیف تکرار عناصر، رنگ های به کار گرفته شده، نوع خطوط و تحلیل احساس و پیام هنرمند است.
هنرمند پیشگام:
واسیلی کاندینسکی Wassily Kandinsky اولین هنرمند مدرن است که نقاشی های کاملا انتزاعی خلق کرده است. رنگ، خطوط، نمادها، تن رنگی و بافت در آثار او دنیایی جدید ایجاد می کنند. آثار او از قید و بند شیئت رها شده است و بر احساست مخاطب اثر می گذارد.
واسیلی کاندینسکی نقاش و نظریه پرداز روسی در 16 دسامبر 1866 در مسکو متولد شد. پس از تحصیل در رشته اقتصاد و حقوق، در سال 1896 به قصد تحصیل در زمینه هنر به مونیخ رفت؛ در سال 1901 انجمن فالانکس را پایه گذاری کرد، و فعالیتهای زیادی در زمینه هنر و اکپرسیونیسم آلمانی داشته است.
کاندینسکی 10 تابلو به نام های ترکیب بندی به عنوان همتایی برای موسیقی خلق کرده است. که در آنها عدم وجود مرکزیت احساس می شود. رنگ ها شاید هارمونی خاص خود را داشته باشند ولی این هارمونی در شکل های دیده نمی شود؛ هیچ محوریت و مرکز توجه خاصی قابل دید نیست.
توجه مادی از آنها نمی توان داشت و مخاطبین هر کدام ممکن است، احساسات مختلفی داشته باشند؛ گرمی و سردی رنگ ها و بزرگی و کوچکی اشکال با نبود هارمونی باز هم به نقاشی ریتم می دهند.
اگر انگیزه داشته باشید و به اندازه کافی برای آموزش نقاشی وقت بگذارید، آثاری می توانید خلق کنید که موجب تحسین دیگران شوند.
برتری دادن احساسات:
مربع سیاه Black Square
مربع سیاه که به عنوان نقطه صفر نقاشی شناخته می شود و تفسیرهای گوناگونی در مود معنا و چیستی اثر هنری پیش کشیده است، اثری از نقاشی انتزاعی، که کازیمیر مالویچ Kazimir Malevich در سال 1915 برای بخشی از مجموعه تصویری برای نمایش اپرایی با نام پیروزی بر آفتاب خلق کرده است، و هنرمند به آن عنوان (سوپره ماتیسم) یا (والاگرایی) داده است.
عنوان (سوپره ماتیسم) به این دلیل به اثر مربع سیاه تعلق گرفت، زیرا مالویچ اثر را برتری احساس ناب در هنر خلاق تعریف کرده است.
کازیمیر مالویچ به گفته خودش این اثر را غیر ارادی و ناخودآگاه خلق کرده است و از نظر او اثری هنری نیست ولی آغازی برای دوران هنری جدید است.
مالویچ در سالهای بعدی نقاشی هایی فوق واگرا به عنوان (رئالیسم بدون معنا) خلق می کند، که به گفته خودش (دنیای غیر محسوس) به وجود می آورد.
متفاوت از آثار کلاسیک:
زن 3 woman III
زن 3 یکی از 6 قطعه مجموعه ای از آثار رنگ روغن ویلم دکونینگ Willem de Kooning به سبک اکسپرسیونیسم انتزاعی است، در این مجموعه زنان برخلاف آثار کلاسیک که هنرمندان زنان را زیبا تصویر می کشند، شکلی اهریمنی و زشت دارند. این نقاشی انتزاعی، تصویر زنی است که نگاهی شیطانی دارد و به گونه ای دریده خو و متخاصم است. در سال 2006 با فروش 137٫5 تبدیل به دومین نقاشی گرانبها در دنیا شد و هم اکنون در رتبه چهارم قرار دارد.
آموزشگاه طرحستان با سالها تجربه و استفاده از اساتید برتر از بهترین آموزشگاه های نقاشی می باشد، که به شما کمک می کند چالش ها و سختی های یادگیری نقاشی را به خوبی پشت سر بگذارید و تبدیل به هنرمندی موفق شوید.