
طراحی کاراکتر؛ از ایده تا اجرا
ایده طراحی کاراکتر به عنوان یکی از خلاقانهترین و جذابترین بخشهای ساخت بازیهای ویدئویی و انیمیشنها به شمار میرود. کاراکترها نه تنها موجب میشوند که داستان پیش برود، بلکه به عنوان پلی میان مخاطبان و دنیای خیالی عمل میکنند. در واقع کاراکترها انتقالدهنده هویت، احساسات و پیامهای پروژه هستند. اگر یک کاراکتر به خوبی طراحی شود به یاد ماندنی شده و حتی به نمادی از یک اثر یا برند تبدیل میشود. برای این که بتوانید با مراحل کاراکترسازی به طور دقیق آشنا شوید، کافیست که در دورههای آموزشگاه طرحستان شرکت کرده و مهارتهای لازم را به دست بیاورید.
چرا طراحی کاراکتر حائز اهمیت است؟
کاراکترها روح هر بازی و انیمیشن هستند و هویت داستان را شکل میدهند. کاراکترها بینندگان یا بازیکنان را به دنیای اثر کشانده و احساساتی همچون ترس، شادی یا هیجان را منتقل خواهند کرد. یک کاراکتر موفق باید شخصیتی قابل درک و ظاهری منحصر به فرد داشته باشد و بتواند با مخاطب ارتباطی عمیق را برقرار نماید.
به هیچ عنوان تفاوتی ندارد که هدف شما خلق قهرمانی شجاع برای یک بازی اکشن باشد یا موجودی بامزه برای یک انیمیشن، آن چه که اهمیت دارد آن است که طراحی کاراکتر باید با خلاقیت و دقت انجام گردد. این موضوع موجب میشود که نتیجه بازی یا انیمیشن تاثیرگذار شود. به طور کلی میتوان گفت که کاراکترها تعیینکننده شکست یا موفقیت یک پروژه هستند.
انواع کاراکترها
کاراکترها اغلب روی صفحه نمایش در فیلم، کارتون و بازی مورد استفاده قرار میگیرند. برخی دیگر از کاراکترها نیز جهت استفاده در کتابهای گوناگون طراحی میشوند. این که کاراکتر در کدام رسانه به نمایش گذاشته میشود روی نوع کاراکتری که طراحی میکنید تاثیرگذار است. قوه تخیل یک طراح میتواند انواع متعددی از ایدهها را بپروراند و به یک محصول نهایی دست یابد. به طور کلی انواع کاراکترها که با شرکت در دوره آموزشگاه انیمیشنسازی نیز با آنها آشنا میشوید را میتوان به چهار دسته تقسیم کرد که شامل موارد زیر میگردد.
کاراکتر انسانگونه
این نوع کاراکتر میتواند دارای اعوجاج و تمایزهایی نسبت به انسان باشد. به هر حال شمای کلی این نوع کاراکتر انسانی است. به علت لزوم کار با آناتومی، این نوع طراحی کاراکتر نسبت به سایر نمونهها پیچیدهتر است.
کاراکتر حیواننما
طراح میتواند هر حیوانی که میخواهد را به نمایش بگذارد و به آن حال و هوای انسانی یا کارتونی اضافه کند.
کاراکتر مکانیکی
این نوع کاراکتر باید با جزئیات فکر شده طراحی گردد. به عنوان یکی از کاراکترهای مکانیکی مطرح میتوان به Transformers اشاره کرد.
کاراکتر انتزاعی
کاراکترهای انتزاعی متشکل از اشکال گوناگون همچون مکعب یا مربع هستند. همچنین ممکن است این کاراکترها شکل خاصی نداشته باشند. در واقع شکل کاراکتر انتزاعی به تصمیم و تخیل طراح بستگی دارد.
مراحل طراحی کاراکتر
مراحل طراحی انواع کاراکتر شامل یک فرایند خلاقانه و منظم بوده و معمولا با شرکت در دوره آموزش انیمیشنسازی به طور کامل با آنها آشنا خواهید شد.
ایدهپردازی و تحقیق
اولین مرحله از طراحی شخصیت کارتونی آن است که از خود بپرسید که کاراکتر مورد نظر شما قرار است چه نقشی داشته باشد. پس از مشخص شدن نقش کاراکتر از منابع گوناگون همچون طبیعت، فرهنگها، تاریخ، حیوانات و حتی کاراکترهای معروف الهام بگیرید. به عنوان مثال اگر قصد طراحی یک کاراکتر برای بازی فانتزی را دارید میتوانید از موجودات اساطیری مانند ققنوس یا اژدها ایده بگیرید و سپس آنها را با خلاقیت خود بازسازی نمایید. بهتر است که ایده طراحی کاراکتر خود را یادداشت کرده و کلمات کلیدی را بنویسید. برای این که ذهنتان خلاقتر شود اسکچها را سریع بکشید.
تعریف شخصیت و ویژگیها
در این مرحله برای کاراکتر یک پیشینه کوتاه بنویسید. این پیشینه کوتاه شامل اسم، سن انگیزش، شغل، نقاط قوت و ضعف میشود. مشخص کردن این جزئیات به شما کمک خواهد کرد تا ظاهر و رفتار کاراکتر را بهتر طراحی کنید. در شخصیتپردازی انیمیشن باید ویژگیهای شخصیتی همچون ترسو بودن یا شجاعت نیز منعکس شود.
طراحی اولیه
با مداد و کاغذ و یا به کمک ابزارهای دیجیتال اسکچهای اولیه را ترسیم کنید. به کمک اسکچ دیجیتال میتوانید فرم کلی بدن رنگها، لباسها و جزئیات را امتحان کرده و چندین طرح گوناگون بسازید. این مرحله همانند آزمایشگاه خلاقیت است و به شما اجازه خواهد داد تا ایدهها را تست کنید و بهترین گزینه را بیابید. بهتر است که در این مرحله از خطوط ساده شروع کرده و به هیچ وجه نگران جزئیات نباشید. هدف اصلی آن است که شکل کلی کاراکتر را مشاهده کنید.
انتخاب سبک بصری
سبک طراحی را متناسب با پروژه انتخاب نمایید. برای بازیهای واقعگرایانه و بزرگ، استایل رئال مناسب میباشد. سبک کارتونی برای انیمیشن کودکان مناسب است و برای بازیهای مستقل نیز سبک هنری یا مینیمال توصیه میشود. آن چه که اهمیت دارد هماهنگی سبک بصری کاراکتر با حال و هوای داستان و انتظارات مخاطبان است تا کاراکتر در محیط خود کاملا طبیعی به نظر برسد.
رنگ و جزئیات
برای این که شخصیت کاراکتر را به خوبی نشان بدهید یک پالت رنگی مناسب را انتخاب نمایید. به عنوان مثال رنگهای تند همچون قرمز برای کاراکترهای جسور و رنگهای ملایم همچون آبی برای کاراکترهای آرام مناسب هستند. جزئیات و رنگها، کاراکترهای ساده را به شخصیتهای زنده تبدیل میکنند و به مخاطبان کمک خواهند کرد تا آنها را بهتر بشناسند. برای این که طراحی شما چندان شلوغ نشود و هارمونی به طور کامل حفظ گردد از ترکیب دو الی سه رنگ اصلی استفاده نمایید.
مدلسازی و تست انیمیشن
اگر کاراکتر را برای بازی یا انیمیشن طراحی میکنید آن را در نرمافزارهای سه بعدی همچون مایا یا بلندر مدلسازی کرده و حرکات آن را تست کنید. به عنوان مثال ببینید که آیا موقع دویدن دستها به طور طبیعی حرکت میکنند و یا این که صورت کاراکتر میتواند گریه یا خنده را نشان بدهد. بهتر است که در این مرحله با انیماتورها مشورت کنید تا اطمینان حاصل نمایید که طراحی شما برای حرکت مناسب بوده و پیچیدگی بیش از حد ندارد.
بازخورد و نهاییسازی
پس از مشخص شدن ایده طراحی کاراکتر و سپری کردن مراحل فوق طرح نهایی را به دوستان، مخاطبان احتمالی و تیم پروژه نشان بدهید و نظرات آنان را جویا شوید. تغییرات لازم را بر اساس بازخوردها اعمال کرده و کار را نهایی کنید. گاهی اوقات یک نقص کوچک از چشم شما دور میماند که دیگران به خوبی آن را تشخیص میدهند. به بازخوردهای سازنده اطرافیان و اعضای تیم گوش بدهید. تحت هر شرایطی باید هویت اصلی کاراکتر را حفظ کنید و این نکته اهمیت زیادی دارد.
نتیجهگیری
طراحانی که در حوزه انیمیشنسازی یا ساخت بازی فعالیت دارند همواره به دنبال ایده طراحی کاراکتر هستند. داشتن یک ایده جذاب و مناسب سبب جذب مخاطبان و پیشی گرفتن از رقبا خواهد شد. برای این که بتوانید بهترین کاراکترها را طراحی کنید و با نرمافزار طراحی کاراکتر آشنا شوید لازم است که در دورههای آموزشی شرکت کنید. با شرکت در کلاسهای آموزشی مهارتهای لازم را به دست میآورید و میتوانید به کسب درآمد برسید. برای کسب مهارتهای لازم در این حوزه کافیست که در دورههای آموزشگاه طرحستان شرکت کرده و جهت ورود به بازار کار آمادگیهای لازم را کسب نمایید.