طراحی فیگور در طراحی لباس

طراحی فیگور در طراحی لباس بسیار پراهمیت و لازم است و در کلاس طراحی لباس طرحستان آن را یاد می گیرید. مقاله زیر مربوط به آموزش طراحی فیگور است.

طراحی فیگور سرگرمی نیست بلکه از واجبات و الزامات طراحی لباس است. در ابتدا لازم است با یک اصطلاح مهم و کاربردی آشنا شوید. و آن کروکی CROQUI است. به معنای طرح اولیه و الگو کشیدن در طراحی مانکن است. کروکی در معنای واقعی کلمه به طرح تبدیل می شود. در اصل الگوی بدن است که از آن طراحی سریع حاصل می شود. بهترین طرح ها دارای کروکی است. رعایت نسبت ها بدون هیچ وسیله و روشی بسیار سخت است.

کروکی شکلی می دهد که می توانید لباس را بر روی آن بکشید. وقتی طرح کشیده می شود. کروکی در زمینه محو می شود. کشیدن کروکی بسیار مهم و لازم است مرحله به مرحله انجام شود. درست است که کروکی را می توان دانلود کرد ولی بهتر است کروکی را خودتان بکشید. اگر تازه شروع کردید بهتر است در حال ایستاده باشد. کروکی CROQUI کشیدن را در کلاس طراحی لباس طرحستان یاد می گیرید.

کروکی CROQUI

کروکی کشیدن به معنی نقاشی سریع و بی نقص از یک مدل زنده است و نقاشی های کروکی در چند دقیقه ترسیم می شوند و بعد از آن جزئیات به آن اضافه می شود. طراح باید روی قسمت های مهم طرح دقت کند. از خصوصیات کروکی کشیدن این است که وقت ندارید همه جزئیات ترسیم شود. و باید روی عناصر مهم تمرکز کند. همانطور که در کلاس طراحی لباس می گویند. کروکی عناصر فنی لباس است. کروکی به عنوان نقشه ای برای طرح های مختلف در یک مجموعه لباس استفاده می شود. بهترین ابزار برای کشیدن کروکی ، یک کاغذ ضخیم و یک مداد سخت است. نسبت در کروکی رعایت نمی شود و پاها بسیار بلندتر است. اولین کار در رسم کروکی مشخص کردن خط تعادل است و باید یک خط از سر تا نوک پا رسم شود. و بعد بیضی ای به عنوان سر بکشید.

.

سپس در ناحیه لگن یک مربع بکشید. مربع را برای حالت های مختلف می توان متمایل کرد.سایز مربع باید متناسب با سایز مدل باشد. حالا باید تنه را بکشید. از گوشه های مربع دوخط به سمت بالا بکشید تا تنه ایجاد شود. خط کمر به سمت داخل خم شود. عرض شانه ها باید به اندازه مربع لگن باشد. گردن یک سوم عرض شانه است. در کشیدن پاها اغراق می شود. پاها طولانی ترین قسمت طرح است.

به قسمت ران و ساق تقسیم می شود. باریک ترین قسمت کمر است و ران ها باریک تر نشوند. ابتدا قسمت لگن را بکشید و به سمت پایین بیایید و تا قوزک خط بکشید. مچ پا یک چهارم سر است. قسمت آخر هم مربوط به دستها است. برای کشیدن کروکی بسیار می توانید از طرح های کتاب ها یا مجلات کمک بگیرید. کروکی کشیدن شاید در ابتدا سخت باشد ولی در کلاس طراحی لباس با تمرین برای شما آسان می شود.

طراحی فیگور

برای طراحی فیگور لازم است بدانید آیا الگو تغییر می کند؟ با آستین های مختلف چگونه به نظر می رسد؟ از چه پارچه ای قرار است استفاده کنید؟ آیا نسبت ها نسبت ها درست است یا باید تغییر کنند؟  در کنار طرح توضیحات بنویسید. توضیحاتی درباره اینکه چه نوع پارچه ای باید کار شود. طرح فیگوری که در کلاس طراحی لباس می کشید به شما کمک می کند الگوهای آزمایش شده را اصلاح کنید و از تکرار اشتباهات جلوگیری شود. به تصویر درآوردن فیگور نوعی هنر است که بسیار لذت بخش  و جذاب است. مدادهای H، HB، B2 و B4  برای طراحی فیگور مناسب تر است. پاها، بازوها و تنه ها در طول و عرض های غیر واقعی ترسیم می شوند. البته طراحی فیگور برای مردان و بچه ها کمی واقع بینانه تر است. ولی آنها هم تا اندازه ای غیرواقع بینانه هستند.

مراحل

ابتدا باید عکس از مدل تهیه شود. عکس ها فنی باید باشند. قد باید به اندازه ۹ سر باشد. ولی بین ۸ تا ۱۰ نسبت به قد کل کار متفاوت است. برای کودکان ۵ مرتبه است. با خط کش خطی بکشید این خط نماد تعادل است. خطی است که مرکز ثقل بدن را مشخص می کند. این خط از پایین گردن تا زمین می رسد. این خط تعادل است ، یعنی خطی که مرکز ثقل بدن را تعیین می کند. خط تعادل همیشه از پایه گردن (جایی که با شانه ها همخوانی دارد) مستقیم به زمین امتداد می یابد. یکی از اصول آموزشی در کلاس طراحی لباس یادگیری نحوه چهره ها است.

در طراحی فیگور تناسب بدن بلندتر است. و قدشان از حد متوسط بیشتر است. ابزارهای لازم عبارت است از مداد، پاک کن، خط کش و کاغذ محکم.

.

همانگونه که گفته شد در مرحله اول یک خط بکشید. خطی که مرکز ثقل بدن است. این خط بهتر است در وسط صفحه باشد و حداقل ۲ سانتی متر از بالا و پائین فاصله داشته باشد.

مرحله دوم یک دایره بزرگ و یک دایره کوچک در زیر آن بکشید و تشکیل بیضی دهید. سر نباید خیلی باریک یا گرد شود. کشیدن سر خیلی مهم است و باید زمان کافی برای آن بگذارید.

مرحله سوم به وسیله خط کش سایز سر را اندازه بگیرید و به اندازه آن ۹ سر نیز کمرنگ تا زمین بکشید. و حتماً شماره گذاری کنید.

مرحله چهارم برای نیمه بالای بدن خط بکشید. برای قسمت شانه ها، نیم تنه، کمر و ران خط افقی بکشید به ترتیب سرهای محو اولی ۲/۱،دومی ۴/۱،سومی ۲/۱وچهارمی ۴/۱ . اندازه کمر دوبرابر سر است.

مرحله پنجم در قسمت های ۶ سر محوی که کشیدیم و ۹ سر برای زانوها و مچ خط بکشید.

مرحله ششم پاها را بکشید پاها باریک، بلند و با کمی انحنا هستند.

مرحله هفتم ۳/۴ آخرین سر را اندازه بگیرید برای مچ پا.

مرحله هشتم دست ها را بکشید پنجمین سر را اندازه بگیرید و انگشتان را بالاتر بکشید. تمام این مراحل در کلاس طراحی لباس طرحستان به گونه بسیار کامل تر بیان می شود. و تمرین می کنید.

به فیگور عنصر حرکت بدهید

بعد از کشیدن پایه فیگور حالا نوبت این است که عنصر حرکت اضافه شود. سه بخش مهم و اصلی در قسمت حرکت وجود دارد. یک خط تعادل، خط شانه، و خط مفصل ران. شانه را پس کشیدن ۹ سر محو کمی خم بکشید. و به لگن و پاها انحنا بدهید. تا بدن کمی متمایل به چپ یا راست شود. به عنوان مثال شانه ها را کمی بالاتر ببرید و برای حفظ تعادل ران باید بالاتر باشد. با کج شدن قسمت هایی از بدن، بقیه بدن نیز از این الگو پیروی می کنند. هر قسمتی که در بالای ران است شیب شانه ها را پیروی می کند. توجه کنید ساق پا نباید خم شود و باید حتماً خط تعادلی که رسم کردید را لمس کند.

اضافه کردن عنصر حرکت با تمرین بیشتر حاصل می شود که در کلاس طراحی لباس می توانید این کار را انجام دهید. با چند خط باید حرکات انعطاف پذیر و پویا به تصویر کشید. چرخش باید تجزیه و تحلیل شود. ساختار موزون باشد. طرح را در حالت ایستا و غیر واقع گرایانه ترسیم نکنید. نتیجه طرح مصنوعی می شود. و مطابق مد نخواهد شد. و طرح جالبی نمی شود. طرحی ارائه دهید که قابل تفسیر باشد. ژست برای طرح در نظر بگیرید. بدن مدل پایه و اساس لباس است. و باید درست طرح بندی شود. ساختار را موزون بیان کنید. از زوایا و خطوط عمودی کمک بگیرید.

طراحی ریتم داشته باشد

عدم رعایت ریتم در طراحی لباس موجب متوقف شدن دید در نقطه ای می شود و از حرکت بر روی کل طرح جلوگیری می کند. تکرار یک خط یا شکل از مرسوم ترین راه های داشتن ریتم مناسب است. با اشکال مشخص می توان ریتم ایجاد کرد. همچنین با دکمه، چین پارچه، رنگ و بافت هم می توان این کار را انجام داد. ریتم احساس حرکت ایجاد می کند.

بافت نشان داده شود

باید به کمک طراحی احساس بافت ایجاد شود. بافت ممکن است صاف، براق و یا روان باشد. به وسیله رسم خطوط می توان این توهمات را ایجاد کرد. اثر جاذبه بر روی پارچه باید اعمال شود. از هر بافتی استفاده نکنید. نشان دادن بافت بسیار کار حساسی است. که در کلاس طراحی لباس طرحستان اصولی آن را یاد می گیرید.

جزئیات طراحی فیگور

اضافه کردن جزئیات به طرح زیبایی منحصر به فرد می دهد. قسمتی برای نوشتن جزئیات در مورد رنگ و سایز اختصاص دهید. از مداد رنگی یا آبرنگ استفاده کنید. مداد رنگی بهتر است زیرا اصلاح اشتباهات امکان پذیر است. بدی ای که دارد این است که خط های زیر آن معلوم است. بهتر از مارک های خوب استفاده شود. کشیدن مفاصل را فراموش نکنید. مفاصل را با دایره مشخص کنید. اتصالات باید به وضوح مشخص شوند. در طراحی فیگور کشیدن مو و جزئیات سر فراموش نشود.رسم جزئیات را در کلاس طراحی لباس بهتر درک می کنید.

ابزارهای طراحی فیگور

کاغذ

جنس کاغذ تأثیر بالایی در جذابیت طرح دارد. در کلاس طراحی لباس با کاغذ های مختلف کار می کنید و متوجه می شوید چه کاغذی برای سبک رنگ زنی شما مناسب تر است. کاغذها بر اساس سنگینی ، رنگ و بافت تقسیم می شوند. کاغذهایی که مقاوت بالا و گرم بالا دارند برای وقتی که بخواهیم آبرنگ به طراح فیگور اضافه کنیم مناسب است. برای کار با آبرنگ کاغذ باید در برابر خیسی مقاوم باشد و پاره نشود. با آبرنگ یا مداد رنگی طرح لباس را رنگ می کنید کاغذ باید گرم بالا باشد.

تا بافت کاغذ آسیب نبیند. سطح صافی داشته باشد تا مداد روان روی آن حرکت کند. از برندهای کاغذ به فابریانو می توان اشاره کرد. فابریانو در ایران بسیار مشهور و پراستفاده است. مقوای این مارک بسیار جذب بالایی دارد و برای آبرنگ بسیار مناسب است. سطح صافی دارد و به حرکت روان مداد کمک می کند. اشتنباخ مارک محبوب و مشهور دیگری است. اشتنباخ در بازار ایران بسیار زیاد است. در زمان خرید باید توجه شود گوشه آن steinbach نوشته شده باشد. سطح پرزدار و صاف آن موجود است. مقوای آن  برای زمانی که آبرنگ می خواهید به طراحی فیگور اضافه کنید بسیار مناسب است.

مداد

از مشتقات کربن است و کمی سرب دارد که موجب پایداری اش می شود. به روانی روی کاغذ حرکت می کند. سخت به نرم درجه بندی می شود. و HB در سطح متوسط قرار دارد. مرسوم ترین ابزار طراحی است. با توجه به سختی یا نرمی درجات مختلفی از خاکستری تا سیاه را ایجاد می کند. توجه شود هرچه گرافیت کمتر باشد اثر کم رنگ تر است. هرچه H بیشتر سختی بیشتر و هرچه B بیشتر نرمی بیشتر است.

مداد رنگی

در دونوع مومی و روغنی موجود است. و به دو دسته سخت ونرم تقسیم می شود. برای طراحی فیگور نرم مناسب تر است زیرا قدرت پوشانندگی بهتر دارد. و برای قسمت های ظریف از سخت استفاده کنید.

آبرنگ

از زیباترین وسیله های رنگ آمیزی است. آبرنگ رنگ های شفاف یا روحی است. و حتی بعد از خشک شدن دارای شفافیت هستند. زیبایی به طراحی فیگور می دهند. در آبرنگ لایه های تیره روی لایه های روشن قرار می گیرد. سرعت عمل در رنگ آمیزی بسیار مهم است به این دلیل که رنگ پس از قرار گرفتن روی کاغذ به سرعت خشک می شود. برای ترکیب یا رنگ آمیزی زمان کمی دارید. آبرنگ متریالی بسیار روان و شفاف است. و دارای ثبات بالا است. در کلاس طراحی لباس با تمرین با آبرنگ قدرت رنگ زنی شما بهتر خواهد شد.

قلم مو برای رنگ آمیزی

اندازه آنها از ۰ تا ۱۲ است. می توانند نوک تیز یا مسطح باشند. در موها الیاف مختلفی موجود است. بعضی از آنها یا پلاستیکی هستند یا از موی حیوانات. موی حیوانات بهتر است زیرا انعطاف پذیر تر است. در کلاس طراحی لباس استاد مارک بهتر را معرفی می کند که با توجه به سبک کار هماهنگی داشته باشد.

متناسب ساختن طراحی فیگور

ساختار باید تناسب داشته باشد. بدن را یک اسکلت استدلال کنید. ابتدا ساختارهای اصلی را با رعایت تناسب بکشید. ساختارهای اصلی عبارتند از خط شانه ها، کمر و باسن. بعد از کشیدن ساختارهای اصلی موقعیت و طول اندام را مشخص کنید. نواحی بدن باید تعیین شوند. ساختار اسکلتی و هندسی پدید می آید که نواحی باید با هم متناسب باشد. استفاده از روش کشیدن سر های پشت سر هم روی خط مرکزی کمک می کند تناسب بهتر رعایت شود. تناسب تنها به معنی رعایت کردن نسبت ها در یک طرح نیست بلکه باید در کل مجموعه طرح ها با هم تناسب داشته باشند. درباره چگونگی رعایت تناسب در طراحی فیگور در کلاس طراحی لباس طرحستان مطالب بیشتری یاد می گیرید.

فضا

مانند همه رشته ها، اصولی باید در طراحی فیگور رعایت شود. یکی از این اصول درک فضا است. فضای اطراف طرح منفی است و فضای طرح، مثبت است. از این فضاها باید به خوبی استفاده شود. فضای منفی حضورش در کنار فضای مثبت الزامی است. برای تقابل مثبت و منفی می توان استفاده کرد. با کاربرد فضای منفی و مثبت در کلاس طراحی لباس بیشتر آشنا می شوید.

منابع:

ویکی پدیا

Figure Drawing Basics by: Courtney Jordan Article

What Is A Croquis? Learn How To Draw Croquis With Detailed Step-by-step Guide by: Marc Jacobs Article

Essentials For A Fashion Sketching Tool Kit by: Threads Magazine Article

Article Review Of Fashion Sketchbook – A Designer’s Companion by: Helena

Article Fashion Sketching For Beginners by: Elsie Larson

Article Fashion Sketching 101: How To Draw Fashion Figures by: Whitney Parsons

Article A Complete Guide To Fashion Sketchbooks by: Jenny Rushmore

از اینستاگرام فشن طرحستان دیدن نمایید.