آموزش گرافیک

دپارتمان آموزش گرافیک آموزشگاه طرحستان از دو دوره  کلاس آموزش گرافیک و دوره آموزش تصویرسازی تشکیل شده است .

دوره آموزش گرافیک

دوره گرافیک حرفه ای در سطح مبتدی تا پیشرفته برگزار میشود و هدف کلاس گرافیک معرفی افرادی است که با علاقه و پشتکار یک دوره کاملا حرفه ای را گذرانده اند. در طی این دوره ضمن آموزش مهارت های طراحی و گرافیک با اصول تایپوگرافی و نکته های فنی چاپ نیز آشنا می شوید. تکنیکهای طراحی را برای هر رسانه گرافیکی آموزش میبینید و خلاصه تمارین و مسابقه های خاصی را نیز در طی دوره میگذرانید تا طی یک کار گروهی فشرده و لذت بخش به یک گرافیست تمام عیار مبدل شوید . خوشبختانه طی ادوار گذشته دهها دوره به این روش برگزار شده و هم اکنون عده کثیری از هنرجویان این مرکز در شرکتهای تبلیغاتی و طراحی مشغول بکار هستند.

دوره آموزش تصویرسازی

علاوه بر کلاس گرافیک  دوره دیگر تصویرسازی یا تصویرگری یکی از زیرشاخه‌های هنرهای تجسمی است و به نوعی از اثر خلاقانهٔ تصویری گفته می‌شود که القاکنندهٔ تجسمی یک مفهوم یا روایت با فرم بصری است. این مفهوم و روایت می‌تواند داستان، شعر، مقاله‌ای در روزنامه و کتاب و حتی تبلیغات تجاری، سرگرمی‌ها و اشکال و فرم‌های روی کالاها و لباس‌ها باشد.

نحوه آموزش و محتوای آموزشی، کلاس آموزش گرافیک به گونه ای طراحی شده است که کلیه نیازهای یک گرافیست را در بازار کار پوشش دهد و شما پس از پایان کار بتوانید در یک مجموعه تبلیغاتی بعنوان گرافیست مشغول بکار شوید. این رشته هنری از جمله شغل هایی است که همیشه ستون استخدام آن پر بوده و نیازمند گرافیست است.پس از گذراندن این دوره می توانید در شرکتهای تبلیغاتی، دفاتر فنی،انتشارات و دفاتر چاپ و لیتوگرافی مشغول به کار شوید بازار کار گرافیک زیاد است وافراد زیادی در این رشته فعال هستند

• معرفی هنرجویان به مراکز کارورزی
• معرفی هنرجویان برتر به مراکز متقاضی طراحی گرافیک
• امکان ضبط تصویری کلاس و مرور آن در منزل
• برگزاری کلاس ها بصورت حداکثر ۱۰ نفره که هم کار گروهی شکل بگیرد و هم فضای آموزشی شلوغ نباشد.
• استفاده از سیستم های قوی و پر سرعت برای اجرای نرم افزارهای مورد نیاز این رشته

شما پس از پایان دوره  آموزش گرافیک و انجام پروژه های تعریف شده در طول دوره و زیر نظر استاد مدرک مورد تایید وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی دریافت خواهید نمود.

در بالای صفحه سرفصل های دوره آموزش گرافیک را برایتان تشریح کردیم که در صورت نیاز میتوانید در کلاس های گرافیک طرحستان شرکت بکنید. در این قسمت شما را با علم گرافیک آشنا می کنیم:

پیش نیازهای شرکت در دوره گرافیک

یکی از سوالات مهم متقاضیان برای شرکت در دوره های گرافیک، پیش نیازهای ورود به این دوره است. بسیاری از هنرجویان تصور می کنند که ورود به این دوره نیاز به آشنایی تخصصی با نقاشی، کار حرفه ای با کامپیوتر و… دارد در حالیکه این طور نیست. تمام اطلاعاتی که افراد برای کار در حوزه گرافیک به آن نیاز دارند، در دوره های آموزش گرافیک به هنرجویان آموزش داده می شوند. این آموزش ها از صفر تا صد هستند و ابتدایی ترین نکات تا حرفه ای ترین مسائل به هنرجویان آموزش داده می شود. همین موضوع باعث می شود که بدون پیش نیازی مانند تسلط به نقاشی یا آشنایی با مباحث گرافیک بتوان در این رشته ورود پیدا کرد و موفق شد.

البته این رشته برای افرادی که در رشته گرافیک دانشگاه هم تحصیل می کنند مناسب است. گرافیک دانشگاه بیشتر بر پایه مباحث تئوری است اما در دوره های آموزش گرافیک ما، مباحث به صورت تخصصی و با کار عملی در هر مقطع بسته به آموزش های هنرجویان با آن ها کار می شوند.

برای شرکت در دوره گرافیک نیاز به چه ابزارهایی است؟

کارهای گرافیکی نیاز به ابزارهای مختلفی دارند که هنرجویان این رشته برای شرکت در دوره ها باید آن ها را تهیه کنند. اصلی ترین ابزار در زمینه گرافیک سیستم کامپیوتری مناسب برای نصب و راه اندازی نرم افزارهای مورد نیاز است. البته با توجه به تجهیزاتی که در دوره ها، در اختیار هنرجویان قرار می گیرند هنرجو نیازی به ابزار خاص در طول آموزش ندارد اما تمرین نکات آموزش داده شده در منزل برای تسلط بیشتر به مباحث نیاز به کامپیوتر و ابزارهای اولیه در خانه دارد. بنابراین بهتر است حداقل سیستمی با حجم و کیفیت مناسب را قبل از ورود به دوره آماده کرد.

گرافیک چیست؟

گرافیک از کلمه یونانی graphikos  گرفته شده است و به معنای تصاویر یا طرح های بصری بر روی برخی از سطوح مانند دیوار، بوم، صفحه، کاغذ یا سنگ  می باشد. امروزه کاربرد گرافیک اغلب شامل نمایش تصویری از داده ها، مانند تولید، حروفچینی و هنرهای گرافیکی و نرم افزارهای آموزشی و تفریحی است. به طور کلی به تصاویری که توسط رایانه ایجاد می شود، گرافیک کامپیوتری می گویند.

گرافیست ها اغلب متن، تصویر و رنگ را ترکیب می کنند. کلاس طراحی گرافیک ممکن است شامل انتخاب عمدی، ایجاد یا ترتیب تایپوگرافی به تنهایی باشد، مانند بروشور، پوستر، وب سایت یا کتاب بدون هیچ عنصر دیگری. هنر گرافیک می تواند کاربردی یا هنری باشند. در هنر، گرافیک غالباً برای تشخیص کار به صورت یکنواخت و متشکل از خطوط، در مقابل نقاشی استفاده می شود.

از جمله نمونه های کاربردی  دوره های گرافیکی می توان به نقشه ها، عکس ها، طرح ها و الگوها، نمودارها، نقشه های معماری یا مهندسی، نمودارهای میله ای، تایپوگرافی، شماتی ، هنر خطی، نمودارهای جریان و بسیاری دیگر از اشکال تصویر اشاره کرد.

هنر گرافیک بسیار محبوب است چرا که یک طراحی گرافیکی عالی به شما اجازه می دهد تا اولین تأثیر مثبت را بر کسانی که به دنبال آن هستند بگذارید. و با استفاده از آن عرض چند ثانیه نظرات مثبت افراد را به کار خود جذب کنید. در حقیقت از نظر زیبایی شناسی، گرافیک حرفه ای طراحی شده باعث می شود افراد دیگر نظرات مثبتی در مورد محصول، خدمات یا مارک شما داشته باشند.

تاریخچه گرافیک

اولین گرافیک شناخته شده برای انسان شناسان که دوره های ماقبل تاریخ را مطالعه کرده اند، مربوط به نقاشی های غار و علامت گذاری بر روی تخته سنگ، استخوان، عاج و شاخ است که در دوره پارینه سنگی بالا از ۱۰ تا ۴۰ هزار سال قبل از میلاد خلق شده است. برخی از اولین گرافیک ها و نقاشی های جهان معاصر، تقریباً ۶۰۰۰ سال پیش، عبارتند از لوح های سنگی حکاکی شده و مهرهای استوانه ای سرامیکی که نشان دهنده آغاز دوره های تاریخی و ثبت اسناد برای اهداف حسابداری و موجودی است. در مصر نیز از پاپیروس به عنوان ماده ای برای طراحی ساختمان اهرام استفاده می کردند. آن ها همچنین از اسلب سنگ آهک و چوب استفاده کردند. از ۲۵۰ تا ۶۰۰ قبل از میلاد، یونانیان نقش عمده ای در هندسه ایفا کردند. آنها از گرافیک برای نشان دادن نظریه های ریاضی خود مانند قضیه دایره و قضیه فیثاغورث استفاده کردند.

زیرشاخه های گرافیک

همانطور که گفته شد گرافیک یکی از شغل های پرطرفدار در تمام دنیا حساب می شود و به روی بسیاری از حرفه ها تاثیر مستقیمی خواهد گذاشت، اما همانطور که این شغل بسیار مهم تلقی می شود نیاز به مهارت های خاصی داشته نمی توان از آن چشم پوشی کرد، رشته گرافیک همانند دیگر شغل ها دارای زیرشاخه های متنوع ای می باشد که هرکدام جداگانه می توانند یک شغل محسوب شوند.
زیرشاخه های رشته گرافیک به شرح زیر می باشد.

• ساخت هویت

امروزه تمامی مشاغل برای دیده شدن نیازمند یک هویت شغلی می باشند، مهم نیست که این افراد از کارهای دیجیتالی اطلاعاتی داشته باشند و یا خیر… اما همه ی آن ها در تلاش هستند یک هویت و شخصیت مناسب در ذهن مردم داشته باشند، گرافیک کار می تواند این هویت کاری را برای افراد در قالب ساختن لوگو و بسیاری از روش های دیگر انجام دهد و به طور ناخودآگاه به روی ذهن مشتریان و مراجعه کنندگان تاثیر مستقیمی داشته باشد.

•تبلیغات

امروزه تبلیغات یکی از پر درآمد ترین شغل ها به حساب می آید زیرا تمامی صاحبان کسب کار تمایل دارند شغل خود را در معرض نمایش قرار دهند و به شمار مراجعه کنندگان خود بیافزایند، اما اگر کسی که کار تبلیغاتی شما را به عهده گرفته است نتواند یک پوستر، ویدیو مناسب برایتان تهیه کند مسلما هیج مشتری به شما جذب نخواهد شد، گرافیک کار می تواند در این زمینه نقش بسیار مثبتی ایفا کند و با تهیه پوستر، بنر، آگهی و غیره باعث تبلیغات حرفه شما شود بنابراین تبلیغات جز یکی از زیر شاخه های رشته گرافیک می باشد.

• طراحی انواع روزنانه، مجله و ….

شاید این سوال برای شما پیش بیاید گه این مجلات زیبا و یا روزنامه های خیره کننده را چه کسی طراحی کرده است، طراحی کردن انواع تقویم، مجله، بروشور و… همه به عهده گرافیست بوده و این شخص می تواند با استفاده از آموزش های دیده شده در این زمینه یک آثار هنری و زیبا از خود به جای گذارد.

• ساخت رابط کاربری

اگر می خواهید بدانید یک رابط کاربری توسط چه کسی ساخته می شود باید گفت این کار یک گرافیست است، تمامی رابط های کاربری برنامه ها که شامل ساختن لوگو، ساخت قالب مناسب برای صفحات ، طراحی مناسب رنگ ، و غیره از جمله کارهایی است که یک گرافیست انجام می دهد‌

• موشن گرافیک

بسیاری از تصاویر و شخصیت هایی که شما در صفحات و غیره مشاهده می کنید متحرک بوده و زیبایی زیادی به صفحات وب می بخشد، طراحی این دسته از گرافیک های متحرک به عهده گرافیست می باشد.

• تصویر سازی

و اما آخرین رشته در حوزه گرافیک تصویر سازی است گه امروزه بسیار پر طرفدار و کارامد می باشد و شما می توانید از طریق فرا گرفتن رشته ی گرافیک و گذراندن مرحله تصویر سازی تمامی کارهای در این زمینه را انجام دهید.

متن گرافیکی چیست؟

یک متن گرافیکی ایده ها و اطلاعات را با کمک ویژگی های گرافیکی مانند نمودارها، عکس ها، نقاشی ها، طرح ها، نقشه های الگوها، نمودارها یا جداول ارائه می دهد.

منظور از گرافیک در کامپیوتر چیست؟

 در حقیقت گرافیک یک تصویر یا نمایش بصری از یک شی است. بنابراین، گرافیک کامپیوتر تصاویری است که روی صفحه کامپیوتر نمایش داده می شود. نمونه ها عبارتند از عکس ها، نقاشی ها، طرح های گرافیکی، نقشه ها، نقشه های مهندسی یا سایر تصاویر. گرافیک های کامپیوتری اغلب متن و تصویر را ترکیب می کنند.

  بهترین نرم افزار های گرافیکی

برخی از بهترین نمونه های نرم افزارهای گرافیکی که بعضی از آنها را در دوره گرافیک یاد میگیرید عبارتند از Appy Pie Design ، Adobe Photoshop ، CorelDRAW ، Microsoft Paint و Adobe Illustrator.

نرم افزار گرافیکی برنامه ای است که به شما امکان می دهد گرافیک های کامپیوتری مختلف از جمله کلیپ آرت، گرافیک وب، عکس های دیجیتال و حتی آیکون یا لوگو را ایجاد یا ویرایش کنید.

 انواع گرافیک کامپیوتری

    گرافیک رستر: در رستر از پیکسل های گرافیکی برای ترسیم یک تصویر استفاده می شود. همچنین به عنوان تصویر bitmap شناخته می شود که در آن دنباله ای از تصویر به پیکسل های کوچکتر تبدیل می شود.

گرافیک برداری: در گرافیک برداری از فرمول های ریاضی برای ترسیم انواع مختلف اشکال، خطوط، اشیاء و … استفاده می شود.

چند نوع گرافیک دو بعدی وجود دارد؟

مدل های گرافیکی دو بعدی ممکن است شامل مدل های زیر باشند:

1. مدل های هندسی (که گرافیک بردار نیز نامیده می شود)
2. تصاویر دیجیتال (که گرافیک رستری نیز نامیده می شود)
3. متن حروفچینی (با محتوا، سبک و اندازه فونت، رنگ، موقعیت و جهت)
4. توابع و معادلات ریاضی

وظایف گرافیست ها

• ارتباط با مشتریان برای تعیین نیازها و بودجه آن ها
• مدیریت پیشنهادات مشتری از حروفچینی تا طراحی، چاپ و تولید
• کار با مشتریان، ارائه و مشاوره به آن ها در مورد سبک طراحی، قالب، تولید چاپ و زمان بندی
• توسعه مفاهیم، گرافیک و طرح بندی برای تصاویر محصول، لوگوهای شرکت و وب سایت ها
• تعیین اندازه و ترتیب کپی و مطالب گویا و همچنین سبک و اندازه فونت
• تهیه پیش نویس های خشن مطالب بر اساس مختصر مورد توافق
• بررسی طرح بندی نهایی و پیشنهاد بهبود در صورت لزوم
• ارتباط منظم با چاپگر های خارجی برای اطمینان از رعایت مهلت ها و چاپ مواد با بالاترین کیفی

رایج ترین مشاغل در  زمینه طراحی گرافیک

•  طراحی لوگو
•  طراحی بسته بندی
•  طراحی وب و موبایل
•  طرح بندی و چاپ
•  و …

چه سازمان هایی طراح گرافیک استخدام می کنند؟
در حال حاضر رشته گرافیک از جمله رشته هایی است که بازار کاری مناسبی دارد. همان طور که در معرفی مشاغل این رشته مشخص شد، تنوع فرصت های شغلی که متخصصین گرافیک امکان ورود به آن را دارند، بسیار زیاد است. فردی که در رشته گرافیک به خصوص با شرکت در دوره های فنی که مطالب را به صورت فنی آموزش می دهند، تحصیل کرده باشد توانایی ورود به انواع مشاغل را دارد. سازمان های زیادی برای انجام پروژه های تبلیغاتی، چاپ و نشر، طراحی جلد کتاب، صفحه آرایی و… نیاز به متخصصین گرافیک دارند. از جمله سازمان هایی که نیروهای مسلط به گرافیک را با حقوق مناسب استخدام می کنند، موارد زیر را می توان نام برد:
• آژانس های تبلیغاتی برای انواع مشاغل طراحی لوگو، طرح بندی، طراحی آگهی تبلیغاتی و….
• چاپخانه و انتشارات برای طراحی جلد کتاب، طراحی حروف، صفحه آرایی، طراحی مجلات و…
• دفاتر روزنامه
• برندهای بزرگ برای بخش گرافیک و تبلیغات
• شرکت های دیجیتال مارکتینگ
• صدا و سیما
• مجموعه های بسته بندی
• و….

مزایا و معایب کار در حوزه گرافیک

کار در حوزه گرافیک در هر کدام از مجموعه های گفته شده مزایا و معایب زیادی دارد. از مزایای کار در حوزه گرافیک می توان به موارد زیر اشاره کرد:
• محیط کاری در زمینه گرافیک، در تمام مشاغل فعال و پویاست. حتی افرادی که در سازمان های رسمی مانند صدا و سیما فعالیت می کنند هم در بخش گرافیک محیط کاری جذاب تر و فعال تری دارند.
• فرصت ارتقای شغلی در بیشتر مشاغل گرافیک به سادگی مهیاست. با کسب تجربه و افزایش سابقه کاری فرد به سادگی امکان ارتقای موقعیت شغلی خود را دارد.
• امکان کار در یک زمینه کاری یا تنوع زمینه های کاری دیگر مزیت کار در حوزه گرافیک است.
• امکان اضافه کاری بدون حضور در محل کار و در واقع چند شغله بودن با فرصت دورکاری از دیگر مزایای کار گرافیک است.
• درآمد گرافیک نسبتا مناسب است و برای افرادی که گرافیک را در دوره های تخصصی آموزش دیده و در این حرفه تجربه کسب می کنند بیشتر هم می شود.
• علاوه بر اینها، گرافیک جز مشاغلی است که بازار کار تضمین شده دارد. تقریبا در همه کشورها و انواع مشاغل متخصصین این حوزه مورد نیاز هستند.
• امکان کار به صورت فریلنسری و بدون نیاز به استخدام در سازمان های مختلف، به این معنی که گرافیست می تواند به صورت شخصی و با ارتباط مستقیم با هنرجویان شروع به کار کند.
• با در اختیار داشتن مدرک گرافیک و تسلط به مباحث گرافیکی در دوره های مربوطه امکان مهاجرت هم برای فرد وجود دارد. به خصوص در دوره آموزش گرافیک ما، مدرک ارائه شده به هنرجویان معتبر و قابل ترجمه و استفاده در تمام سفارت های دنیا است.
از معایب کار در زمینه گرافیک که چندان زیاد نیستند هم می توان به موارد زیر اشاره کرد:
• فشار کاری یکی از مشکلات کار در زمینه طراحی گرافیک است، گاهی اوقات پیدا کردن ایده برای یک پروژه و پیاده سازی آن، روزها زمان می برد.
• نیاز به خلاقیت و داشتن ذهن باز یکی دیگر از مشکلاتی است که بعضی افراد با این رشته دارند.
• نیاز به هزینه اولیه برای آماده سازی ابزارها و تسلط به آن ها از دیگر معایب گرافیک است.
• گرافیک نیاز به دقت بالا و تمرکز دائمی دارد.

متوسط حقوق طراحان گرافیک بعد از گذراندن دوره گرافیک

حقوق و دستمزد طراح گرافیک اپل :  حقوق ۷۶٫۰۰۰ هزار دلار در سال

دستمزد طراح گرافیک FastSigns  : حقوق ۱۷ هزار دلار در سال

حقوق و دستمزد طراح گرافیک آزاد : حقوق گزارش شده ۵۵٫۲۲۶ هزار دلار در سال

آیا آموزش گرافیک سخت است؟ 

یادگیری و  آموزش گرافیک کار سختی نیست، اما به تفکر خلاق، استعداد در هنر و طراحی و همچنین زمان کافی و پشتکار نیاز دارد. طراحی گرافیک مستلزم یادگیری ابزارهای لازم و همچنین درک و بکارگیری اصول و نظریه های طراحی است. اگر علاقمند به گرافیک و یادگیری آن هستید می توانید در کلاس طراحی گرافیک آموزشگاه طرحستان شرکت کنید. آموزشگاه طرحستان یکی از برترین آموزشگاه های گرافیک در کشور می باشد.

ابعاد طراحی گرافیک

اگر به آموزش مجازی گرافیک، آموزش گرافیک، گرافیک کامپیوتری و گرافیک نقاشی علاقه دارید مقاله زیر را بخوانید.

گرافیک زیرمجموعه ای از هنرهای تجسمی است و نقش بسیار مهمی دارد. دارای کاربردهای بسیار متنوع و گسترده است. زیبایی دنیای امروزی را ما مدیون گرافیک هستیم. طرح هایی بسیار جذاب که توجه مارا جلب می کند. به کمک طراحی گرافیک مفهوم بصری را با استفاده از کامپیوتر و یا دست ایجاد می کنیم. و با کمک هنرهای بصری جذابیت بیشتری پیدا می کند. و طراحی گرافیک کاربردش برای زیبا سازی محیط رسانه ای ، اجتماعی و تبلیغاتی است. بخش های اصلی طراحی گرافیک شامل هنرهای بصری ، تایپوگرافی و صفحه آرایی است.

هنرهای بصری طراحی گرافیک

هنرهای بصری نقش مهمی در زیبا سازی دارد و استفاده از آنها ضروری است. طراح باید بسیار ماهرانه از هنرهای بصری در طرحش استفاده کند. نیروی فرهنگی و جهانی سینما و تلویزیون متشکل از تصاویر هست و ضرورت استفاده مناسب از هنرهای بصری را بیشتر کرده است.

تایپوگرافی در طراحی گرافیک

هنر چیدمان تایپ و نوشتار است. هنرمند از طریق تایپوگرافی سعی می کند زیبایی تصویری و فرم و رنگ به نوشتار اضافه کند. و تاثیر آن را چند برابر کند. و مخاطب بیشتر به مطلب جلب شود. و علاقه بیشتر به خواندن متن پیدا کند.

تایپوگرافی می توان گفت زبان بصری است. زبانی است که با استفاده از هنرهای بصری بر دید مخاطب زیبا نشان داده شود.

تایپوگرافی به درک ، جایگزینی در ذهن مخاطب ، محسوس کردن نوشتار و بر انگیختن قوه تخیل مخاطب کمک می کند.

صفحه آرایی در طراحی گرافیک

هدف صفحه آرایی ایجاد زیبایی و راحتی در خواندن با استفاده از عناصر بصری است. صفحه آرایی باید به زیبایی و دقت انجام گیرد تا مخاطب تمایل و انگیزه بیشتری برای توجه به طرح داشته باشد. صفحه آرایی خوب بسیار به رشد فرهنگی کمک می کند.

نکات مهم در صفحه آرایی انتخاب مناسب نوع خط ، انتخاب مناسب نوع کاغذ و تناسب رنگی است.

در صفحه آرایی کتابها ، مجلات و روزنامه ها باید به طراحی مجموعه صفحات توجه کرد تا طرح ها با یکدیگر هماهنگ باشند و در یک سمت پیش بروند.

رنگ در طراحی گرافیک

طراح گرافیک نباید تنها از رنگ مورد علاقه اش استفاده کند. باید به مجموعه رنگ های غالب برای طرح و جامعه اهمیت بدهد. رنگ هایی انتخاب کند که به عنوان مثال هماهنگ با تبلیغ یا در مورد طراحی پوستر مناسب با موضوع باشد. سلیقه رنگی در هر محدوده جغرافیایی متفاوت است به عنوان مثال در چین رنگ قرمز غالب است. همچنین با توجه به فرهنگ ، باور و اعتقادات آن محل باید انتخاب شود. در آغاز از رنگ های خیره کننده و زیبا در تبلیغات خبری نبود. اما بعد از مدتی در اواسط قرن نوزدهم ویژگی طراحی گرافیک کلاسیک متحول شد. و استفاده از رنگ های جذاب و خیره کننده مهم تر شد.

تفاوت نقاشی و گرافیک

در نقاشی هنرمند به دنیای ذهنی خودش توجه می کند و شکل ها و رنگ ها به گونه ای که دنیا می بیند و طبق سلیقه تصویر می کشد ولی در گرافیک باید دنیای مخاطب در نظر گرفته شود.

در نقاشی بیننده تلاش می کند تا اثر هنری را درک کند و با ذهن هنرمند ارتباط برقرار کند ولی در گرافیک وظیفه خود اثر است که ذهن بیننده را به خود جلب کند.

نقاشی همیشه زیر مجموعه هنر است. ولی گرافیک همیشه هنر نیست و گاهی رسانه است. مانند گرافیک تبلیغاتی و گاهی تلفیق رسانه و هنر است.

در نقاشی مخاطب برای دیدن آثار هنری به جامعه هنر قدم می گذارد ولی در گرافیک وظیفه گرافیک است که به جامعه مخاطب قدم بگذارد. و در زندگی او اثر بگذارد و نظر او را جلب کند.

گرافیک سنتی و مدرن

گرافیک سنتی شامل خطاطی ، نقاشی دوبعدی و کنده کاری می باشد. و بیشتر در آرایش کتابها کاربرد داشته است.

گرافیک مدرن در قسمت تبلیغات تجاری ، اعلانات دیواری و مطبوعات کاربرد دارد.

فرآیند طراحی گرافیک

گسترش گرافیک حاصل انقلاب صنعتی و نیاز به ارتباطات بود. اتکا تنها به خلاقیت هنرمند برای نیازهای ارتباطی و تبلیغاتی کافی نبود. پس مطالعاتی صورت گرفت و طراحی گرافیک متولد شد. فرآیند طراحی گرافیک در آثار مختلف گرافیکی یکسان نیست و برای هر عمل یکسری فرآیند جداگانه نیاز است. به عنوان مثال فرآیند صفحه آرایی با طراحی یک پوستر فرق دارد. بعضی کارهای گرافیک گروهی است و بعضی فردی است. بعضی کارهای گرافیکی نیاز به اطلاعات جامعه شناسی و مردم شناسی دارد. و بعضی تنها نیازمند سلیقه و تجارب طراح است. هر اثر گرافیکی از یک ایده آغاز می شود. دیدن و دریافت تصویر ، فرآیندی است که در میان انسان ها مشترک است.

سفارش دهنده دارای دیدی متفاوت نسبت به طراح است پس باید جلسات بسیاری تشکیل شود تا طراح از دید سفارش دهنده آگاهی پیدا کند. مرحله مهم بعد از جلسات با سفارش دهنده مرحله جمع آوری اطلاعات است. درست است که همه جمع آوری ها ممکن است مورد استفاده قرار نگیرند ولی به دید و ایده طراح کمک می کند. بعد از جمع آوری مرحله تجزیه و تحلیل است. گاهی طراح فقط با داشتن اطلاعات محدود به راه حل مناسبی می رسد. ولی گاهی نیاز به تجزیه و تحلیل بیشتری است. سپس می رسیم به مرحله الهام. دشوارترین و مهم ترین بخش است. تصور و شهود با تجزیه و تحلیل در یک راستا حرکت می کنند و بر ایده طراحی اثر می گذارد. مرحله آخر ، مرحله اثبات و تایید است. آخرین مرحله روند خلاقانه است. باید در این مرحله طراح به نتیجه ای ارزشمند دست پیدا کند.

خلاقیت در طراحی گرافیک

هنری ما را جذب می کند که در آن خلاقیت به کار رفته باشد. همیشه در خلق اثر هنری سخت ترین بخش شروع آن است. وقتی تصویری برای شروع می کشید ذهن خلاقانه در پیرامون آن حرکت می کند و ایده های جذاب به نظرتان می رسد. و هرچه بیشتر به تصویر نگاه می کنید پیام ها و ایده های جدیدتری به ذهنتان می رسد. پس خیلی مهم است اولین قدم را برداربد و طرحی بکشید تا ذهن پیرامون آن به شما ایده دهد.

سفارش دهنده و طراحی گرافیک

بسیاری فکر می کنند تنها وظیفه سفارش دهنده پرداخت پول است و هیچ چیز از دنیای خلاقیت نمی داند. چنین تفکری منفی است. طراح باید مشتری مدار باشد. سفارش دهنده یک انسان است و او تصمیم گیرنده اصلی است. بد باشد یا نه سفارش دهنده کار را ارزشیابی می کند. و موافقت نهایی با او است. باید فاصله احساسی میان طراح و سفارش دهنده کم شود. باید جلساتی تشکیل شود تا هنرمند بیشتر با نیاز سفارش دهنده آشنا شود و متوجه دید او شود. تا اثری خلق کند که مورد توجه سفارش دهنده قرار گیرد.

مهارت های مورد نیاز یک گرافیست

بعد از تحصیل در دوره های گرافیک افراد مهارت هایی پیدا می کنند که به ورود ساده تر آن ها به بازار کار کمک می کند. البته همه مهارت های مورد نیاز یک گرافیست در دوره های مختلف آموزش داده نمی شوند و بعضی مهارت ها نیاز به تجربه و کار در این حرفه دارند. از جمله مهارت هایی که به یک گرافیست در انجام بهتر مسئولیت های خود، جلب رضایت مشتریان و کسب درآمد بیشتر کمک می کند، موارد زیر را می توان نام برد:
• روابط عمومی مناسب برای ارتباط با کارفرما، تیم کاری و مشتریان
• توانایی استفاده از ساده ترین المان ها و جزئیات برای ساخت یک طرح معنادار
• توانایی نظم دهی به عناصر و ساده سازی طرح های اولیه برای توضیح و درک بهتر مشتری
• خلاقیت در انجام کار از ابتدای ایده سازی تا اجرا و پیاده سازی کار
• به روز بودن اطلاعات و یادگیری نرم افزارها و تکنولوژی های جدید در حوزه گرافیک
• توانایی جستجو و الهام گرفتن از ایده های جدید طراحان بزرگ
• علاقه مندی به یادگیری، پرس و جو و پشتکار در این کار
• و…..

از دیگر دوره های طرحستان استفاده نمایید:

• آموزش انیمیشن
• آموزش طراحی داخلی
• آموزش طراحی لباس

دفترچه راهنمای رشته گرافیک

Convert your PDF to digital flipbook ↗